Off White Blog
ADM galerii esitleb Lyota Yagi ja

ADM galerii esitleb Lyota Yagi ja "Erandid reeglist"

Märts 14, 2024

Song-Ming Ang installatsioonivaade, 'Email Disclaimers', 2018, metallfoolium paberil, igaüht 29,7 x 42 cm; ja Song-Ming Ang, 'Saate selle meili, sest', 2018, segameediumide installeerimine, muutuvad mõõtmed. Pilt viisakalt Song-Ming Ang ja ADM galerii.

ADM-galerii avab oma 2018. aasta hooaja väljapanekutega, mis on suunatud kunstnikele, kes vastavad tehnoloogia põnevuse kaudu teabe püsimisele. Galeriis 1 on Lyota Yagi isikunäitus, samal ajal kui Galeriis 2 korraldatakse rühmanäitust „Erandid reeglist: tõe vastuspunktid”. Mõlemad kestavad 2. veebruarist 7. aprillini.

Lyota Yagi, „Kauge aeg, lähedal aeg”, 2008, sünkroonmootori ja skaala mudel. Pilt viisakalt Lyota Yagi ja Nobutada Omote.


'Mis on hädavajalik, on silmale nähtamatu'

Kyotos asuva kunstniku Lyota Yagi isikunäitus sisaldab teoseid aastast 2005 kuni tänapäevani. Kunstnik on tuntud helipõhise töö poolest, mis kasutab laias valikus meediume, dekonstrueerides nende tavapärased kasutus- ja vastuvõtuviisid ning uurides kunstilise meediumi või objekti omadusi, taaselustades kohati müra ja juhuslikkusega seotud mehaanilisi seadmeid kui produktiivseid. kunstitegemise viisid.

Lyota Yagi, 'Portamento', 2006, portselanist savi, plaat ja video. Pilt viisakalt Lyota Yagi.


Yagi loob oma teostes sageli heli visuaalse vormi. Ajakirjas „For Ontology of Letters” (2017, 2006) muudab Yagi magnetilindi, mis vananes, kui digitaalsed failid asendasid heli analoogsalvestuse, tekstiks. Portamentos asetatakse märg savi pöördelaual olevale rekordile keraamiku Toshio Matsui sekkumisega. Heli ja savi vorm mõjutavad üksteist sõltuvalt sellest, kuidas käed savi puudutavad.

Vinüül (2005-2008) on üks kunstniku allkirjadest, mis kasutab sama ebatavalist materjali. See mängib klassikalise muusika heliloojate Frederic Chopini, Claude Debussy ja Henry Mancini muusikat heliplaatidelt, mis on tehtud vee silikoonvormis külmutamise teel. Heli moondub jää sulades ja kaob lõplikult veeks muutudes mälu läbipaistmatuse peegelduses. Nii nagu Antoine de Saint – Exupéry lugu „Le Petit Prince”, mis andis näitusele pealkirja, palus ka Yagi teostel näha värske pilgu läbi, mis meie ees on.

Lyota Yagi, „Meri ja metronoom”, 2009, video, 2:25 minutit. Pilt viisakalt Lyota Yagi ja ADM galerii.


Yagi on sündinud ja üles kasvanud ookeani lähedal, mis on mõjutanud tema loomingut, näiteks filmis „Meri ja metronoom” (2009), katse ühendada ühe teosega looduslikud ja kunstlikud rütmid, inspireerituna saksa filosoofist ja psühholoogist Ludwig Klagesest. Vom Wesen Des Rhythmus '. Kunstnik ütleb: "Ma tegin eelduse, et maailmas on kaks erinevat aega, ja komponeerisin videos oleva aja aritmeetilise sarja abil." Veel üks tema kasvatusele viitav teos on „Meri laua all” (2010), mis koosneb kahe paari infrapunakõrvaklappidega tabelist. Laud tähistab vee pinda ja üks kuuleb laua peal olevat heli mere kohal ja laua all vee all kostuvaid helisid.

Pak Sheung Chueni teoste installatsioonivaated. Pilt viisakalt Pak Sheung Chuen ja ADM galerii.

„Erandid reeglist: tõe kontrapunktid”

Grupinäitus on uute andmete vastuste liitmine. Kuna teavet edastatakse meile enneolematu kiirusega, ei julgeta me seda mõtiskleda, rääkimata selle tõesuse kontrollimisest. Sellel näitusel esinevad Song-Ming Ang (Singapur), A.R. Hopwood (Suurbritannia) ja Pak Sheung Chuen (Hongkong) käsitlevad infoajastul fakte ja ilukirjandust eraldavat õhukest joont ning suruvad meid olema valvsamad selle suhtes, mida meile esitatakse.

Ang uued teosed on seotud Yagi teostega heli vaatamisel, kuid kultuurilises ja sotsiaal-poliitilises mõõtmes. Ta vaatleb eriti massikommunikatsioonis kasutatavaid legaale, nagu “kaja”, “koor” ja “dissonants” kogu teabe kui tõe pidevaks levitamiseks, et panna vaataja küsima, mis on tõeline ja mitte reaalne ning kuidas teiste reageeringud mõjutada seda, mida me ükskõik millisest küsimusest arvame.

Song-Ming Ang (koostöös Jason Malingiga), „Postkaardid tulevikust”, 2018, digitaalne / ofsettrükk paberil, igaüks 14,8 x 10,5 cm. Pilt viisakalt Song-Ming Ang ja ADM galerii.

Ang kirjeldab teoseid, mis tuleb laias laastus jagada kahte kategooriasse. "Ühed on koostööst lähtuvad teosed, mis keerlevad muusika sotsiaalsete aspektide ümber, teised keskenduvad rohkem massikommunikatsioonile," ütleb ta. „Kogun huvitavat teavet ja koostan neist loendeid ning seejärel esitan neid viisil, mis rõhutab teabe teatud omadusi. Kui see on õigesti tehtud, võib minu arvates sellisest ilmalikust infost tekkida palju alatoonit. "

Hopwood näitab käimasolevat tööd "Valemälu arhiiv", mis paljastab mälu muutumatuse ja kuidas see kujundab nii individuaalset kui ka kollektiivset ettekujutust elust, kasutades selleks pseudouuringuid ja luues avalikke vastuseid. Ta ütleb: "See julgustab publikut mõtlema kriitiliselt oma mineviku üle ja mõistma moonutatud mälestuste mõjusid õiguslikus ja terapeutilises kontekstis."

Sisuliselt tahaks Hopwood, et vaataja seaks kahtluse alla mälestuste jõu. "See ei seisne selles, et proovida veenda vaatajat, et kõik, mida nad teavad, on valesti või et kõik meie autobiograafilised mälestused on põhimõtteliselt vead," ütleb ta. „Tegelikult on meie mälestused minevikusündmustest päris erakordsed. Need võivad olla vaid minevikusündmuse põhisisu, kuid tavaliselt on sellest sisust piisav, et aidata meil mõtestada oma minevikku ja aidata meil igapäevaseid läbirääkimisi pidada. ”

A.R. Hopwood, 'Valemälu arhiiv: kustutatud UFO-d', 2012 - 2013, muutuja. Pilt viisakalt A.R. Hopwood ja ADM galerii.

Pak'i teostes käsitletakse poliitiliste taasläbirääkimiste paiku. Sellel näitusel keskendub tema töö vihmavarjujärgse liikumise ajastul Hongkongile ja vaatleb viise, kuidas indiviid saab aru saada uuele olukorrale ja sellele reageerida. “Singapuri valitsuse autoritaarsed otsused on eeskujuks, mida Hongkongi valitsus soovib jälgida, ”ütleb kunstnik. "Ma võrdlen peamiselt Singapuri ja HK vahelist süsteemi (eriti õigussüsteemi)".

Kokkuvõttes pakuvad väljapanekus „Erandid reeglist” olevad teosed välja ühiskonnas ringlevaid ja arenevaid domineerivaid narratiive ning paljastavad agentuuri, mis kunstnikel on status quo vaidlustamiseks ja teiste samamoodi õhutamiseks.

Mõlemal näitusel on esitatud inspireerivad teosed, mis on mõtlemapanevad ja meie elatud tegelikkuses väga olulised ning mida ei tohiks mööda lasta.

Lisateave aadressil adm.ntu.edu.sg/newsnevents/adm-gallery.

Seotud Artiklid