Kunstnik Son Seock pakub visuaalseid naudinguid
Korea kunstniku Son Seocki (s. 1955) kunstiteosed pakuvad vaatajatele nii visuaalset kui ka puutetundlikku naudingut. Nagu kameeleoni nahk, annavad tema teosed erinevatest vaatenurkadest erinevaid pilte ja tekstuure. Tema maalide vaatamisest tulenevad visuaalsed naudingud tulenevad meie endi liigutustest ja sellest, kuidas me valime tema kunstiteost kogeda. Need värvimuutused ja piltide kadumine vastavalt silmade liikumisele on võrreldavad Rayogrammi tehnikaga fotograafias. Tegelikult võiksime saada isegi illusiooni, et pildid kaovad pilditasandilt ja hõljuvad keset õhku.
See mitme sensoorse kogemuse tulemus on tema peen maalitehnika, mis hõlmab keerulisi matemaatilisi mõisteid ja loogikat. Selliste tõhusate illusioonide loomiseks jagab ta maali sirgete vertikaalsete joontega. Vertikaalsed jooned näevad välja nagu joonistatud joonlauaga, mis viitab sellele, et maalikihid ei ole joonistatud juhuslikult, vaid täpsete matemaatiliste arvutuste ja loogiliste reeglite tulemusel.
Need dünaamilised kunstiteosed on ka oma olemuselt kombatavad. Pilditasapind on kaetud arvukate punktidega, mis sarnanevad tsemenditaolisele pinnale. Mitmekihilised üksteise peale laotud värvipunktid loovad maagilise 3D-efekti, meenutades pika aja jooksul kogunenud setteid. Vertikaalsete joonte ühendamine nende punktide kihtidega annab elu ja liikumise tema maalide subjektidele. Näiteks korraldades Seock neile mitmekihilistele kombatavatele pindadele selliseid objekte nagu elevandid ja keraamilised vaasid, loob Seock orgaanilise suhte kuju ja tausta vahel, tuues esile elevandi naha kortsud ja pragudega kaetud portselanipinna.
Samuti valib Seock oma maalide jutustatava sisu miinimumini. Ta ei esinda jutustamise huvides oma elevante ja keraamilisi figuure, vaid valib need anonüümsete objektidena pilditasandile. Narratiivse sisu olematus ei tähenda siiski nende objektide mitteolulise tähenduse esindamist. Nende subjektide narratiivse kvaliteedi äravõtmisega tugevdab ta vaatajate keskendumist pildi visuaalselt-sensuaalsele tehnikale ja juhib nende tähelepanu värvide, tekstuuride ja joonte põnevale koosmõjule. Tema teosed sisaldavad varjatud võimalusi ja selle stiililise lähenemisviisi valimisel kutsub Seock oma vaatajaid üles koostama oma narratiivi.
Paradoksaalsel kombel on tema eesmärk nende kombatavate teoste jaoks objektide mittemateriaalsuse paljastamine. Selle asemel seab ta kahtluse alla olemise viisid ja ettekujutused. Ehkki ta maalib lihtsaid vaase ja loomi, näitab tema objektide kujutamise meetod, kuidas seda saaks tõlgendada erinevate tähenduste hoidmiseks. Lihtsa portselanist vaasi ümbritsev mittemateriaalsus paneb vaataja märkama lõhet vaasi valepildi ja vaasi tegeliku pildi vahel. Seock uurib tegeliku ja virtuaalse objekti, olematu ja olemasoleva visuaalset kokkupõrget, seades seeläbi kahtluse alla taju ja relatiivsuse mõisted. See viitab tema katsele luua loogikat kummutav süsteem.
Üha enam digitaalsele meediumile ja fotograafiale keskendunud maailmas annab Seock käsitsitöö väärtustamisele suure tähenduse, töötades välja ainulaadse meetodi, mis annab maagilise, mitmemõõtmelise efekti. Vaataja saab ka osa kunstiteosest, kogedes erinevaid vaatenurki ja paljusid pilte, mida saab pilditasandilt tuletada. Tema teose kombatav olemus stimuleerib ka vaatajate kogemusi, sundides neid uurima lõhet olemasoleva ja olematu, nähtava ja nähtamatu vahel. Selle näitamine, kuidas objekti saab vaadelda erinevatest vaatenurkadest, võiks peegeldada kunstnike vaatenurki maailmas, kuid võib-olla ka meie aja vaatenurkade esindaja; et absoluutsed olendid pole olemas.
Lisateabe saamiseks külastage veebisaiti www.markhachem.com
