Bauhaus Moholy-Nagy, eksponeeritud Guggenheimis
Alates kaamerata fotodest (fotodest) kuni geomeetriliste maalideni oli ungari László Moholy-Nagy üks kunstnikke, kes oli esirinnas tehnoloogia ja tööstuse ühendamisel kunstiks juba 20. sajandi alguses. Ta oli Bauhausi kooli võtmeliige ja teda mõjutasid ka Venemaalt pärit konstruktivistid oma revolutsioonilise esteetilise tähendusega. New Yorgi Guggenheimi näitusel toimub 27. maist 7. septembrini Moholy-Nagyi loomingu põhjalik retrospektiiv, sealhulgas tükid, mida pole kunagi varem avalikkuses eksponeeritud.
Tema ekspositsioonis on kronoloogiliselt liikuv üle 300 kollaaži, filmi, maali, foto ja skulptuuri. Siia kuulub ka eriprojekt, mille Moholy-Nagy kavandas 1930. aastal pealkirjaga Kaasaegne tuba, kuid mida ta oma elu jooksul ei realiseerinud. See on suuremahuline teos, mis sisaldab fotoreproduktsioone, filme, slaidid, dokumente ja arhitektuuri, teatri ja tööstusdisainilahenduste koopiaid.
Üks Moholy-Nagyi peamisi põnevusi oli valguse, varju, läbipaistvuse ja liikumise koosmõju. Ta kasutas piltide sissepõletamiseks ja fotode loomiseks fotopaberi valgustundlikkust. Samuti töötas ta oma piltidel peamiselt põhivärvide ja lihtsate kujunditega ehk fotomontaažidega. Tema looming on mõjutanud lugematuid kunstnikke ja ta tegi väljakutseid oma õpilaste õpetamisel, pannes nad funktsionaalsemale ja multidistsiplinaarsele lähenemisele.
Pärast debüüti New Yorgi Guggenheimis kolib näitus Chicago Kunstiinstituuti, millele järgneb Los Angelese maakonna kunstimuuseum. Loodetavasti aitab see näituseeksemplar (esimest korda kunstnikku vaadata peaaegu 50 aasta pärast) oma pärandi põhjalikku harimist.
Lisateavet saate vaadata ja Guggenheimi veebisaidil üle vaadata.
See artikkel on kirjutatud ettevõttesiseselt ja ühe allikana on kasutatud AFP lugu. Kujutised viisakalt 2016. aasta Hattula Moholy-Nagy / VG Bild-Kunst, Bonnis / Kunstnike õiguste ühing (ARS), New York