Austraalia Melbourne'i kaasaegne kunstnik: Art Republik intervjueerib kunstnik Eddie Botha

Melburnia kunstnik Eddie Botha.

Eddie Botha on Austraalia Melbourne'i kaasaegne kunstnik, kes osales hiljuti Affordable Art Fair (AAF) Singapuri 2016. aasta sügisväljaandes ja tegi koostööd Art Republikiga, kes on meie messiboksi esile tõstetud kunstnik. Eddie töö on nii isiklik kui ka ükskõikne, sentimentaalne ja kerge, kuna ta uurib sügavalt inimeste interaktsioone. Lõuna-Aafrikas sündinud Eddie on palju reisinud multikultuurist, unistaja, koomik, loodusesõber ja aktivist, kelle kultuurilise identiteedi ja siiraste suhete otsingud väljenduvad tema ülimalt üksikasjalike joonistuste ja inimeste ning ühiskonna maalide kaudu. Pliiatsi, värvi, ajalehe ja kollaaži abil kujutab Botha keerukaid, intiimseid stseene inimloomust, inimesi, tehnoloogiat, meediat, poliitikat ja seksuaalsust käsitlevatest vestlustest, mis avanevad keeruka värvikeele, sümboolika ja metafoori abil.

Art Republik räägib Eddie Bothaga, et rohkem teada saada.

AAFi messiplatsil asuvas Art Republiki boksis kutsusid teie tööd inimesi sõna otseses mõttes katsuma nuppe, mis kiirgavad valgust ja helisid. Miks just interaktiivne element?

Minu teosed on seotud suhtlemisega. Ma usun, et elu seisneb inimeste, looduse ja tehnoloogia vahelistes interaktsioonides. Näib, et meie tänapäeva elu keerleb nende kolme elemendi ümber. Lisaks tahan ma kaotada barjääri inimeste ja oma kunstiteoste vahel. On toimunud areng, kus kunst on muutunud elitaarseks asjaks ja keskmise inimese jaoks on see midagi võõrast ja kallist. Nagu me kõik teame, hoitakse meid galeriides kunsti puudutamisest tugevalt ja ma tahan seda muuta, murda see füüsiline eraldatus ja võimaldada kunstiteostega tegeleda. Haarates rohkem meeli, näiteks kuulmist, puudutamist ja visuaalset stimulatsiooni, muutub kogemus sedavõrd rikkamaks, kui vaataja määrab ja mõjutab seda, kuidas kunstiteos neile reageerib. Lõpuks on tehnoloogia element seotud hirmuga, mis seisneb kogu maailmas võimust võtvate robotite ja tehisintellekti ees. Mulle meeldib see “tõsine” teema mänguliseks muuta ja muuta see sõbralikuks, natuke humoorikaks ja panna inimesed naeratama. Elu ei pea olema kõik õudus ja sünge ning tegelikult on meie endi otsustada, mida tehnoloogia meie heaks teeb.

Teie töö käsitleb kaasaegset kultuuri, poliitikat ja kultuurimaastikku; Kas on põhjust, miks teid nendesse subjektidesse tõmmatakse, ja miks just rütmiliselt ja humoorikalt?

Ma kujutan oma ümbrust, igapäevaelu - see on kõik, mida ma tegelikult tean. Ma ei vaata televiisorit ega loe ajalehti, nii et saadud uudised on üsna filtreeritud ja võib-olla piiratud. Teen seda meelega, et mitte olla meedia indoktrineeritud, vaid jääda mingil määral objektiivseks. Ma mäletan Lõuna-Aafrikas, kus kasvasin üles apartheidi režiimi ajal ja uskusin, et see oli õige, sest meedia manipuleeris meie mõtlemisega. See on jätnud mulle tohutu jälje teabe kogumisele ja muutnud mind igasuguse meedia suhtes väga skeptiliseks - välja arvatud muidugi Art Republik! Huumor on minu jaoks oluline, et elu tõsidusest lahti saada. Inimesed peavad naeratama ja lõbutsema. Kunagi lugesin, et huumori määratlus on see, kui võtate mõne tõsise teema ja sellega liialdate või absurdselt lahti ütlete. Nii et ma kasutan seda teooriat oma kunstis, võttes tõsise teema, mis minu arvates tuleb välja öelda, ja liialdan sellega, muutes selle naljakaks, kuid siiski teadvustades inimestele seda teemat. Ma ei ürita tingimata ühtegi küsimust lahendada, vaid pigem teadvustamaks inimestele asju, millega oleme väga harjunud, nagu me tegelikult ei peaks olema, näiteks vägivald, rassism, seksism ja nii edasi.

Me rääkisime teiega AAF-i laadaplatsil, otse USA-st Donald Trumpi ametisse valides; mainisite, et peate sellele reageerima, mis kõik teie töös välja tuli. Kuidas suhtute oma töösse / endasse poliitiliselt? Kas kannate sarnaselt Keith Haringile oma kuuluvust varruka peal?

Ma arvan, et ütlen asju nii, nagu nad on. See on lihtsalt minu tegelane. Austraaliana on mul õnne, et meil on vabadus öelda, mida me usume. Mulle tegelikult ei meeldi poliitika üldse ja ma arvan, et me kõik teame, et praegune poliitiline olukord pole absurdne. Hea inimene ei tee seda poliitikas pelgalt seetõttu, et kuri peletab teda. Olin ärritunud kellegi pärast, kes käitub sama halvasti kui Donald Trump ja peab seda vastuvõetavaks, kui talle antakse nii suur platvorm, et ta räägiks oma jama. Püüan lihtsalt tema tehtud kahju aeglustada ja kui paljud inimesed seda teevad, siis võime seda võib-olla isegi heaks muuta. Peaksin ütlema, et ma pean siin silmas ka kogu süsteemi, mitte ainult teda. Minu töö tegeleb küll poliitikaga, kuid tegeleb ka paljude muude aspektidega, millest paljud on positiivsed ja meeliülendavad.

„Donald Moods” (üksikasjalik vaade), 2016, Eddie Botha.

Tundub, et teie tööd jälgib palju inimesi, ümberringi. Kas see on midagi, mis teile meeldib ja mis teid inspireerib - nähes maailma liikumas ja inimesi oma eluga kaasa tulemas?

Jah, elu keerleb inimeste ümber. Igapäevase elu dünaamika intrigeerib mind. See põgus pilguheit võõrale inimesele, kes kõndis teid mööda tänavat. See ootamatu naeratus või lahke žest. Isegi lihtsalt asjaolu, et iga päev näeme inimesi, keda me enam kunagi ei näe. Või asjaolu, et võite istuda oma abikaasa kõrval bussis ja ei tea seda veel.Elu on täis üllatusi.

Olete sündinud Lõuna-Aafrikas ja elate nüüd Melbournes - kuidas see kõik sündis?

Ma kasvasin üles Lõuna-Aafrikas, kuna mu esiisad tulid sinna aastal 1652, ühte varasematest peredest. Ma armastasin Aafrikat ja teen seda siiani. Ehkki olin kunstis andekas ja osutusin nooremana väga andekaks, ei soovinud isa, et ma kunsti õppiks, nii et minust sai maastikuarhitekt. Töötasin umbes neli aastat Lõuna-Aafrikas, sain röövitud ja leidsin mitu korda ohus oma elu. Otsustasin kaaluda teisi riike. Sõber rääkis mulle, et nägi ajalehes kinnisvaraarendajale Malaisias vajalikku maastikuarhitekti kuulutust. Kandideerisin ja kolm kuud hiljem sattusin väga huvitavasse ja dünaamilisse Kuala Lumpurisse, kus sain hõlpsalt olulisi otsuseid vastu võtta. Kõik oli nii uus ja huvitav, nii erinev. Armusin ja viibisin seal pea seitse aastat. Tulin selle aja jooksul rahaliselt hästi läbi ja joonistasin alati, ehkki see oli mõeldud disaini või vaba aja veetmiseks. Abiellusin nüüd 10 aastat tagasi ühe armas Malaisia-Hiina daamiga ja otsustasime kolida Austraaliasse. Alguses elasime kolm aastat Newcastles, kuid Melbourne osutus meie jaoks palju sobivamaks kohaks. Me armastame Melbourne'i ja oleme Austraalias elanud juba umbes kaheksa aastat.

Olete maininud Aafrika, Aasia (eriti Malaisia ​​energia) ja Austraalia aborigeenide mõjutusi, mis teile meeldivad ja millel on teie tööle suur jäljend. Ja ka manga. Mis saab nendest mitmekesistest kultuuridest, kas leiate huvitavat?

Meil kõigil on sisemised väärtused, mida me jagame. Kuhu me kuulume, kuidas me sobitume, panustame ühiskonda? Kolides ja kolides pidin pidevalt endalt neid küsimusi esitama, analüüsides, kuidas ühiskond funktsioneerib ja kuidas assimileeruda. Ometi on olemas fantaasiamaailm, mis meil kõigil on, mangamaailm. Ma vastan sellele mõistele „primitiivne” kunst, mis lähtub vaimsest, igapäevasest elust - kunstist, mida ei tehta rahalise kasu saamiseks. Selles etapis puudutan selliseid teemasid nagu tarbijalikkus ja turundus. Käsitlen fantaasiamaailma reaalmaailmaga, kus mõned minu töö elemendid on tahtlikult „ebareaalsed”, samas kui teised elemendid näivad võltsitud, kuid võiksid olla ehk reaalsemad kui need, mis tunduvad kunstlikud. Ma korraldan turundusreklaame, lubades teile “unistuste elustiili”, joonistades samal ajal lihtsaid jooniseid kellegagi oma mobiiltelefoniga rääkides või uinutades. Nüüd on meedias toimunud "tegeliku" elu moonutamine, millele mulle meeldib sellele osutada. Pole kahtlust, et veetes aega Malaisias, Londonis ja suvalises kesklinnas, sai see suhtlemise ja multikultuursuse element minu jaoks reaalseks. „Eraldatud” valge inimesena ma igatsesin seda alati, kuna teadsin, et see on meie viga, ja ma tahan selle parandada ja vältida selle kordumist.

„Uued mehed” (üksikasjalik vaade), 2016, Eddie Botha.

Mis sa oleksid, kui mitte kunstnik?

Ma tõesti ei kujuta ette, et teeksin midagi muud, isegi kui proovida. Armastan väga muusikat, mis on niikuinii teine ​​kunstivorm, nii et olen ikkagi kunstnik. Mida iganes ma proovida võiksin teha, tehakse kunstniku vormis, kes kasutab lihtsalt teisi meediume. Soovin proovida järgmisel aastal mõnda skulptuuritööd, kui mul on aega.

Mis su jaoks järgmine on?

Mul on aprillis New Yorgis isikunäitus ja samal ajal osalen ka New Yorgis Art Expo'l. Mulle on siin Melbourne'is pakutud kolme näitust, mille jaoks näitan tööd 2017. aastal. Tahan oma piire veelgi kaugemale lükata ja teha rohkem ühistööd Melbournes ja mujal. Dhakas on üks daam, kellega sain hiljutise Aasia kunstibiennaali visiidi ajal väga hästi läbi ja teeme koos mõnda kunstiteost. Ma tahan mõne Melbourne'i ja Sydney galeriiga uuesti suhelda ja mõne projekti kuraatorite loomiseks kokku lüüa. Ma kipun olema organiseerimata ja võtma asju nii, nagu nad tulevad. 2016 on minu jaoks olnud suurepärane aasta, nii et loodan, et hoian hoogu 2017. aastaks.

See artikkel ilmus esmakordselt ajakirjas Art Republik.