Fookus: kunstnik Wolfgang Stiller
Saksa kunstnik Wolfgang Stiller hankis mitu aastat tagasi Pekingis elades filmi tootmiseks mitu järelejäänud peavormi ja suuri bambuspuutükke. Ta hakkas neid komponente katsetama ja jäi mõttele luua mitu suuremahulist põletatud tiku, kus tikutulega söestunud jäänused paistaksid inimpeadena. See skulptuuride sari pealkirjaga „Mänguasjad, on saavutanud kunstnikule kunstimaailmas märkimisväärse tunnustuse.
Kunstnik eksponeeris hiljuti oma loomingut Art Stage Singapore'is Galerie Mark Hachemi käe all. Stiller on reisinud ja töötanud Türgi, USA, Hiina vahel ning töötab ka NYU külalisprofessorina. Ta sündis 1961. aastal Wiesbadenis, õppis GHS Wuppertalis kommunikatsioonidisaini ja omandas hiljem kaunite kunstide hariduse. Pärast kunstikunstiõpinguid 1988. aastal kolis ta Berliini. Pärast 12-aastast Berliinis viibimist kolis ta New Yorki, kus veetis kümme aastat, ja elas kaks aastat Pekingis. Berliini tagasi jõudes kasutas kunstnik omaMänguasjad arvud on tema saidispetsiifiliste paigaldustööde arendamise keskne teema.
Ta positsioneerib neid erinevatel viisidel, et luua vastavatesse ruumidesse erinevad märgid ja tähendused. Ühes installatsioonis võiksid tema figuurid sarnaneda lahinguväljal ja teises olid nad paigutatud mänguväljakukujulisse keskkonda, mis paneb tunduma, nagu keegi mängiks mängudega ringi ja kukutaks need maha. Kuudepikkuste erinevates ruumides ja galeriides tehtud kohaspetsiifiliste uurimiste kaudu on ta oma ühe lihtsa kujundi abil loonud hulgaliselt lugusid ja stseene.
Kui elusuuruses mahapõlenud ja inimese peaga põlenud mängukepid võiksid sümboliseerida seda, kuidas me läbi põleda ja maha jääme ühiskonnas, mis keskendub ainult majanduskasvule, jätab Stiller suure osa oma teose tähendustest vaataja kujutlusvõimele. Tegelikult usub kunstnik, et teosed, mis ei jäta ruumi enda tõlgendamiseks, on igavad ja et kunstiteose imetlemisel peaks kõigil olema oma kommentaar.
Mõningaid tema teisi tähelepanuväärseid teoseid mõjutab väga palju budistlik filosoofia, näiteks tema kunstiteos „Samsara”, mis on messingist koosnev ülisuur rõngas, mis sümboliseerib korduvat elutsüklit. Tema teos „ženšenni vaim” viitab vanale hiinlase ütlusele, et kaastunne „ženšenni kummituse” suhtes viib teid sinna, kus võib leida väärtuslikke ženšenni juuri. Nendest idapoolsetest mõjutustest lähtudes võib Stilleri enda viis läänelike ühiskondade väärtusi kritiseerida.
Oma kunstilise protsessi osas ammutab Stiller inspiratsiooni juhuslikest asjadest, mida ta leiab oma stuudios ja õues. Isiklikult ei pea ta end klassikaliseks ilukunstnikuks, kuna ta ei tee oma töid nullist, vaid on hoopis mõjutatud materjalist ise. Praegu on kunstnik jätkanud tööd anorgaaniliste materjalidega ja asunud palju rohkem tegelema looduslike esemetega, nagu ta leiab, näiteks juured, puit ja mesilasvaha. Wolfgang Stilleri eesmärk on proovida oma publikut, pakkuda kriitikat ja luua ühine ruum erinevate tõlgenduste ja arutelude toimumiseks.
* Lisateabe saamiseks külastage veebisaiti www.markhachem.com
See lugu avaldati esmakordselt Art Republikis.
