Intervjuu: Catherine Cariou, Nicolas Bos VCA-st

Kuskil sellel planeedil on ilus kuld- ja plaatinatapp, millel on kujutatud lille graatsiline avamine ja sulgemine. Selle kroonlehed koosnevad Müsteeriumikomplektis 640 ruudukujulisest Birma rubiinist - geniaalsest seadistamistehnikast, millel pole piiki näha - samal ajal kui tema südames on veel kuus tahvlit, ovaalset rubiini. Nööpnõela ümbritsev lehestik on sama elegantne, peaosas on 239 maailma kõige säravamat baguette ja ümaraid teemante.

Egiptuse hilise printsess Faiza tellimusel ja esmakordselt loodud 1937. aastal on see 130-karaadine nööpnõel Van Cleef & Arpels suurepärase pojengiklipiga. Nagu baleriin, neljaleheline ristik ja luule, on lill juba pikka aega olnud Pariisi juveliiri ja kellassepa ikoon. „Kuulus pojengilill on Van Cleef & Arpels 1930. aastate kunstilise kunsti esiletõstmise tipphetk,“ osutab brändi pärandi direktor Catherine Cariou. „See ühendab maisoni stiili kahel viisil: oma lilleteemaga, mis on majale asutamisest alates kallis olnud, ja oma müsteeriumikomplekti tehnikaga, mis on olnud Van Cleef & Arpels'i allkiri alates selle leiutamisest 1933. aastal.

Cariou ning Van Cleef & Arpels'i president ja tegevjuht Nicolas Bos arutavad siin brändi vapustava mineviku olulisust tänapäevaste ehete ja kellade valmistamisel.

Suur osa disainist seisneb tulevikku vaatamises. Kuidas mängib pärand või tagapõhi selles võrrandis pöördelist rolli?

Catherine Cariou: Van Cleef & Arpels kollektsioon on elav varandus ja maisoni allkiri. See illustreerib maja ajaloolist, kunstilist, stilistilist ja tehnilist arengut ning annab tunnistust Van Cleef & Arpelsi vaimu ajatusest ja dünaamilisusest. Ligi 30 aastat - suure kannatlikkusega - on aeglaselt loodud kollektsioon, mis sisaldab ehteid, kellasid, esemeid ja aksessuaare. See hindamatu, vanaaegne kollektsioon on mõnusate asjade saatja.

Kuidas tagab Van Cleef & Arpels selle, mis on inspireeritud tema minevikust, on tänapäeval asjakohane ja mil määral on maja uus looming inspireeritud selle pärandist?

Nicolas Bos: Van Cleefis ja Arpelsis austame tohutult tööd ja saavutusi, mis on tehtud alates meie loomisest. Tegelikult võime öelda, et kirjutame sama loo uued peatükid. Peame oma pärandit viiteks, kuid me ei taha seda korrata. Me leiutame täna ennast uuesti, unustamata oma juuri. See kõik on seotud järjepidevusega, keskendudes samal ajal evolutsioonile.

Mis on Van Cleef & Arpelsi disainivalem ja kui erinev on see valem brändi ajanäitajate valmistamisel, mitte ehetel?

NB! Meie kõrge ehete looming põhineb suurtel inspiratsiooniallikatel nagu loodus, luule, couture ja kujutlusmaailm, aga ka muudel kultuurivaldkondadel, nagu tants, arhitektuur ja dekoratiivkunst. Nii on Van Cleef & Arpelsi stiil end üles ehitanud. Kellade valmistamisel on see stiil sama, kuid väljendatud erinevalt: võrreldav kinoga ja alati liikumises. Tänu nende mehhanismidele on kellad liikuvad. Kõrged ehted seevastu on fotograafiaga sarnased, mõnikord kujundlikud ja ajaliselt fikseeritud.

Tutvuge brändi disainiprotsessiga. Millised on tüüpilised pildid tujulaual?

NB! Meelelahutuslaud koosneb peamiselt Van Cleef & Arpels'i päranditeostest, aga ka inspiratsioonist teistelt kultuuri- ja kunstivaldkondadelt. Valime kõigepealt maisoniga seotud teema, enne kui lisame mõned patrimoniaalpildid, maalid, maastikud, kirjandus ja luuletused. Alates esimesest mustandist liigume samm-sammult lõpliku visandini. Juhendan kogu protsessi, et kujundeid ümber suunata ja uuesti määratleda. Meelelahutusplaati kasutatakse käsitööliste ja kiviekspertide seas sama palju kui disainerite seas. See on koostööprotsess ja reaalne alus uute ideede leidmiseks koos töötamiseks. Kui jagasime meeleolustahvlit oma kiviekspertide ja juveliiridega, siis rikastas Jules Verne kõrge ehtekollektsiooni iga osakond kollektsiooni, pakkudes lisaks disaineritele ka uusi elemente. Näiteks soovitas esimene kasutada kaelakee peal tooreid smaragde, teine ​​aga väljastas Theatre Poetique, mida kasutati Baleine Bleue klipil.

Van Cleef & Arpels Cadenase käekella kaasaegsed eesmärgid on naiselik.

Räägime muunduvusest ja metamorfoosist kui mõistetest, mille Van Cleef & Arpels on omaks võtnud. Millal ja miks bränd nende vastu huvi tundis?

CC: Alates maisoni asutamisest on Van Cleef & Arpels loonud mitmekülgseid ehteid. 30ndate aastate lõpus lõi bränd Passe-Partouti juveeli, mis oli üks esimesi näiteid meie poolt rajatud transformatiivsetest paladest. Kavandatud kohandama end oma kandja meeleoluga, oli see täiuslik aksessuaar kaasaegsetele naistele, kes soovisid oma ehteid sobitada erinevate riietega ja erinevates olukordades. See oli üks Maisoni tuntumaid loominguid kogu 30ndatel ja 40ndatel. Passe-Partout põhineb geniaalsel tehnilisel uuendusel.Kahe lilleklambriga varjatud metallrööbaste süsteem võimaldab elastsel kollakas-kuldsel madude ahelal libiseda sisse ja välja, muutes tüki kaelakeeks, lämbumiseks, ooperi pikkuseks kaelakeeks, käevõruks või vööks. Lilli saab ka üksi klambriteks kanda ja mõnda võib kasutada isegi klambrina.

Nii nutikad ja uuenduslikud, kui need ka kõlavad, ei ole „ümberkujundatavus” ja „metamorfoos” sõnad, mis tavaliselt tähendavad naiselikku või seksikat pilti. Kuidas bränd selle toimima paneb?

NB! Naised naudivad stiilide muutumist, et väljendada oma isiksuse kõiki erinevaid aspekte. Tõsi, kõrged ehted pidid kohanema naise igapäevase rutiini erinevate hetkedega ja tegema selle kandmise lihtsamaks. See pidi muutuma muudetavaks. Näiteks päevakaelakee, mis muundub õhtuks kõrvarõngaks või isegi kaheks käevõruks, on hõlpsam kohandada moodsa eluviisiga.

Pärand on Van Cleef & Arpels jaoks suur asi. Kas muretsete, et sellised inspiratsiooniallikad või mõju võivad lõpuks otsa saada?

NB! Suured inspiratsiooniteemad, mida me varem esile kutsusime - loodus, luule, couture, kujutlusmaailmad, tants -, on universaalsed ja lõputud. Meie pärand on meie vundament, kuid tahame seda edasi uurida, mitte taastoota. Oleme nõus uuendusi tegema ja Van Cleef & Arpels otsib tulevikku. Meie väljakutse on jääda asjakohaseks tänapäeva keskkonna, elustiili ja koodide suhtes, jäädes samas truuks oma põhilisele identiteedile ja väärtustele.

Lugu Autorid

Tekst autor Kenny Loh

See lugu ilmus esmakordselt L’Officiel Singapore'is.