Off White Blog
Pirelli ja Picasso, kas #MeToo ajastul võime ikka veel alasti pühitseda?

Pirelli ja Picasso, kas #MeToo ajastul võime ikka veel alasti pühitseda?

November 24, 2020

Jean-Léon Gérôme, “Phryne enne Areopagust”, 1861.

Renessansi ajal kujutasid mõned maailma suurimad kunstiteosed alastust - meest ja naist. Põlvkondade vältel on olnud vaikset imetlust, kuid viimasel ajal, sellel globaliseerunud ja sotsiaalmeedias võimendatud ajastul #MeToo, toimib äkki erootiline kunst ja alasti maalid tunduvad verboten.

Ehkki hashtag tuli esile, sisenesid 2017. aastal kuskile kultuurileksikoni näitlejanna Alyssa Milano ja liikumine “Time's Up”, näib, et #metoo kapseldas seksuaalpoliitika zeitgeisti juba 2015. aastal, kui kuulus Pirelli kalender loobus oma raison d'etre (automehaanikute pingeline kalender), hüljates selle kunstiliselt hõivatud nahamaastikud Annie Leibovitzi 2016. aasta tõlgenduse jaoks. Sarnaselt loobus Playboy juurtest samal aastal, enne kui järsk pöörde pööras oma strateegiamuudatuse tagasi, ajendades Reel Management'i PR-eksperti Marc Marcuse'i otsustama, et “alastuseta Playboy, isegi dateeritud selle kujutamisse, on nagu jõulud ilma jõuluvana Claus. ” Kas on ikka ohutu isegi kunstilist alastust tähistada?


Pirelli kalender on olnud eksklusiivne klammerdaja alates 1964. aastast

Pirelli ja Picasso, kas #MeToo ajastul võime ikkagi alasti pühitseda või isegi imetleda?

63 aastat Kenneth Clarki iidse ja võrdtu diskursuse teemal, Alasti (1956), tundub kummaliselt prohvetlikult: "Alasti on kodus olnud ainult Vahemerd puudutavates riikides." - tõsi, enamikus arenenud “lääne” (loe: anglosaksi) maailma segmentides on alastiolek, selle tagajärjed, imetlus ja isegi selle hankimise protsess muutunud vestluseks #MeToo üle, hõlmates sugu ebavõrdsus, privileegikohad, võimu tasakaalustamatus ja seksuaalkasutus.


Briti kunstilise juhi Derek Forsythi loodud Pirelli kalender või The Cal oli kurikuulus oma ainuõiguse ja piiratud kättesaadavuse tõttu, mida anti ettevõtte kingitusena piiratud arvule Pirelli klientidele ja kuulsustele. Esteetiliselt on Calis peamiselt erineva vanusega naisi ja järk-järgult mehi, kõigist rahvustest, alasti, poolpaljaid ja aeg-ajalt täielikult riietatud spektris. Ehkki alates 1964. aastast avaldati igal aastal ainult 20 000 Cal-eksemplari (peatudes lühidalt õlišoki ajal 74-84), seostati sensuaalne kalender ekslikult automehaanikute pin-up-kalendrina - kuid sellegipoolest valdas see vaieldamatu seksuaalne alatoon, mängides seda vaatenurka. Heck, isegi täielikult riides, on Patrick Demarchelieri Cal 2008 Californias endiselt vaieldamatult seksikas.

Alates Annie Leibovitzi 2016. aasta Pirelli kalendrist on alasti Kate Mossi kujutised, milles pole midagi muud kui kestaga kaelakee, pakkudes pisut tagasihoidlikkust või musta lateksiga korsetti, mille ümber on Gigi Hadid, edastades dominatrixit koos augustatud nibuga, kadunud ja asendatud võrdse võimsusega - kultuuriline tundlikkus.


Kuid Pirelli kalender on oma loomisest peale loonud oma maine ja raison sellepärast, et ta oli apologeetiliselt provokatiivne, tiitliv, kuid samas kunstiliselt vastupidine ja sageli ka kultuurivastane - Cal oli õõnestav, vasturääkiv ja sageli (kui mitte alati) oma ajast ees, on tänapäeval lihtsalt tunne, et Cal on selles kaasaegses kultuuris veel üks ohver. sotsiaalsest signaalimisest.

"Arvestades seksuaalse kallaletungi ümbritsevat õhustikku ja väiteid, mis muutuvad iga päevaga avalikumaks, tutvustades seda teost (Thérèse Dreaming) massidele ilma mingisuguseid täpsustusi esitamata, toetab The Met võib-olla tahtmatult voyeurismi ja laste objektiivsust."

Pablo Picasso, “Les Demoiselles d’Avignon” õli lõuendil

Ka Picasso pole säästnud.

30. novembril esitas Mia Merrill New Yorgi suurlinna muuseumile avalduse kas eemaldada “Thérèse Dreaming” või värskendada seina teksti, et tunnistada teose “häirivat olemust”. Thérèse unesnii tituleeritud prantsuse kunstniku Balthuse jaoks, siis 11-aastane naaber, Thérèse Blanchard on modelleerinud 11 Balthuse maali aastatel 1936–1939.Uneskujutab Therese põlvili ulatudes ja punane seelik üleval, et paljastada tema valged aluspüksid.

"Peate üsna palju eemaldama kogu kunsti India, Aafrika, Aasia, Okeaania, Kreeka, Rooma, renessansi, rokoko ja impresionismi, saksa ekspressionismi, Klimndi, Munchi ja kõigi Picasso & Matisse'i tiibadelt." - Jerry Saltz, kunstikriitik, #ArtWorldTalibani teerajaja

Balthuse Thérèse'i unenäod

HuffPosti andmetel kogus Merrilli petitsioon kahe nädala jooksul rohkem kui 11 000 allkirja, mis meelitasid toetustÄrkasinsegment, kuid kunstikriitikute ja ajaloolaste poolt palju kritiseeritud ja häbistatav. Petitsioon äratas isegi New Yorgi ajakirja kunstikriitiku Jerry Saltzi tähelepanu, kes asus Instagrami protestima ja otsustas: „Peate üsna palju eemaldama KÕIK kunsti India, Aafrika, Aasia, Okeaania, Kreeka, Rooma, renessansiaja tiibadelt, Rokoko ja impressionism, saksa ekspressionism, Klimnt, Munch ning kõik Picasso ja Matisse. ” Samas artiklis tunnistas ka anonüümne kunstiõpetaja, kes kartis professionaalseid tagajärgi, et ta pidas Picasso tööd õpetama raskeks, ilma et ta oleks teadvustanud soolisest võimust tingitud tasakaalustamatust ja misogünistilisi stereotüüpe.

Sool ei olnud hüperboolne. Reaalsus on see, et alates 16. sajandist on Euroopa õlimaalidel kujutatud valdavalt naisi riietamata.21. sajandi tundlikkusele viitab tõsiasi, et alasti naised on pidevalt riietatud, valdavalt meeskunstnike pidev korduv teema, muutes kommentaari tänapäevase analoogiaga - võimu tasakaalustamatus, mis positsioneerib naisi iluobjektidena, samal ajal kui mehed on need, kes selle ära kasutavad ja “taltsutavad”. „Ärgates” ei puuduta alasti portreepildid kiiresti kunsti ja väljendusviisi, vaid naise allumist looja nõudmistele.

Sensuaalne? Jah. Seksikas kindlasti. Kas see on tihane? Kas see on vaataja silmis kõik korras, kas pole? Helmut Newton, Bergstrom Pariisi kohal, 1976, autoriõigus Helmut Newton Estate.

„Ta (Picasso) allutas [naisi] oma loomulikule seksuaalsusele, taltsutas neid, vaimustas neid, neelas neid alla ja purustas need lõuendile. Pärast seda, kui ta oli veetnud mitu ööd nende olemust ammutades, käsutas ta need pärast kuivanud veritsemist ära. " - Marina Picasso

Kuid erinevalt Balthuse suhetest noore Thérèse'iga on Picasso suhted tema subjektidega olnud emotsionaalselt vähemalt. Cody Delistraty tõi Pariisi ülevaate jaoks päevavalgele Picasso vanaema sõnad: “Ta (Picasso) allutas [naisi] oma loomulikule seksuaalsusele, taltsutas neid, vaimustas neid, neelas neid alla ja purustas need lõuendile. Pärast seda, kui ta oli veetnud mitu ööd nende olemust ammutades, käsutas ta need pärast kuivanud veritsemist ära. "

Ilus? Jah. Seksikas? Võib olla. Seksuaalne? Ma ei usu. Seal on hea joon, kuid me teame selle pornot, kui joon on ületatud. Kuidas me peaksime kavatsuste üle politseid taga ajama?
Helmut Newton, Tied-uo Torso, 1980. Autoriõigused Helmut Newton Estate.

Picasso kõige tuntum teos, 1907. aasta Les Demoiselles d’Avignon kujutab viit prostituuti Barcelonas Avignoni tänaval koos signatuurpolügoonkehadega ja portreteeritud nägudega, mis meenutavad Aafrika maske. Ehkki kehakeel pole ilmselgelt seksuaalne, edastab kehakeelsus üles tõstetud käed, rinnad “esitletakse”, vaataja on “sunnitud” vastama oma alastiolekule. Lisaks ei pruukinud me seda siis kaaluda, kuid tänapäeval on see solvamine võimaliku nõusoleku rikkumine ja silmatorkav tegematajätmine, et me teame teose loojat, kuid mitte ühegi viie naissoost isiku nimedest, heites rohkem eelnimetatud koolitaja hädadele - et loomulikult ohverdab naine palju rohkem kui mees ja lõpuks kvantifitseeritakse, on kunst naise jaoks riskantsem pakkumine kui mehe jaoks.

2016. aasta Pirelli kalender oli desseksualiseeritud varasematest väljaannetest (isegi täielikult riietatud modellidega Calli tagumised numbrid andsid teatava innuendo), valides keskendumise Amy Schumeri ja Annie Leboqitzi kultuurilisele mõjule. Ja sellest ajast peale on Cal jätkanud T & A-d kunstilisema, vähem provokatiivse suunaga.

Fotograaf Nobuyoshi Araki tabas tema enda draama #MeToo

Arusaadav?

Erootikafotograaf Nobuyoshi Araki tabas 2018. aastal tema enda draama #MeToo, kui tema endine modell Kaori sõitis Jaapani fotograafi aastaid väärkohtlemisele. Araki, kes tõusis esile oma provokatiivsete, seksuaalselt selgesõnaliste naiste kujutistega, tõstab juhtum taas oma endise muuseumi 16-aastase väärkohtlemise väidete abil kunstniku ja tema subjekti vahelise võimu dünaamika.

Nobuyoshi Araki on juba üle 50 aasta ajanud vaba sõnavabaduse piire - arreteerimise tõttu varem arreteeritud. Araki teosed on Jaapani ja välismaiste tsensuuride taha vajunud, ja kõige kurvem on see, et tema “sadomasohhistiliselt” sidus naisi barokkstiilis köitetehnikas. tuntud kui kinbaku-bi. Araki on mees, kes on nii vilunud seksuaalsetes kujutustes, et tema poolt objektiivseks saab, isegi lihtsast orhideest saab allegooriline tupp.

“Ta kohtles mind kui eset,” kirjutas Kaori oma blogis

Tokyos New York Timesile antud intervjuus katkestas Kaori kaks aastat tagasi Arakiga koostöö, kui ta tundis kasvava #MeToo ülemaailmse liikumise volitusi rääkima seksuaalse ahistamise ja kallaletungide vastu. Sellegipoolest lõpetab ta vaidlustatava kunstniku süüdistamise seksuaalses kallaletungis, väites selle asemel, et ta tundis end emotsionaalselt kunstniku kiusajana, kes pole teda kunagi loomepartneriks tunnistanud. (see kõlab nagu kaja Picasso viiest seksitöötajast, kas te oleksite nõus?) Jaapani vankumatult patriarhaalses kultuuris on naised sageli meeste all, seetõttu kipub soolise võrdõiguslikkuse erinevus levima sarnaselt tasakaalustamata tulemusi. Mujal maailmas, ceteris paribus, kui kõik on võrdsed, hakkavad rohkem soolise võrdõiguslikkuse ühiskondades toimuv vestlus kalduma sotsiaal-seksuaalse poliitika valdkondadesse, mida on palju raskem määratleda.

Terry Richardson

Mitte kõik juhtumid pole selged nagu Bill Cosby, jumaldatud “isaliku” tegelase ja veterannäitleja “juhendamisel” muljetavaldavaid noori näitlejannasid või isegi mingil määral nagu Terry Richardson, kuid pole veel süüdi tunnistatud seksuaalse kallaletungi ja ahistamise väidete, tõendid viisid kirjastaja Conde Nasti endaga vaikselt sidemete katkemiseni.

Tulemused

Sotsiaalse õigluse sõdalase silmis väidab tänapäevane väide, et Titiani Urbino Veenuse sarnased maalid on loodud selleks, et “teenida meeste soove”. Kunstiajaloo üliõpilasele, Urbino Titianuse veenus näib viitavat erootilise mõõtme olulisusele abielus, mida tõestab neiu, kes näib tüdruku pruutpaari rinnus ära panemas, subjekt ise hoiab paremas käes roose (tüüpiline sümboloogia armastusejumalannale) - kontekstuaalne , Urbino Titianuse veenus on pigem meeldetuletus seksuaalsuhete olulisuse kohta isegi abielus, mitte halb. Selliste tööde puhul pole päris kindel, kas maalikunstnike ja loojate eesmärk oli naisi halvustada või objektiivistada. Juhtum näites: võrrelge Hustleri ja Playboy fotolõike - mõlemad kujutavad alastust, kuid ainult esimesed kujutaksid oma mudeleid sõrmedega, eraldades nende põhjapoolsemad piirkonnad.

Urbino Titianuse veenus

Paraku väidavad mõned kunstnikud, et vaidlustada või isegi arutada tavapäraselt kunsti ja kunstniku rolli kommenteerimisel tänapäeval olulistele ühiskondlik-poliitilistele ja sotsiaalkultuurilistele seisukohtadele, selle asemel, et vaielda või isegi arutada, pigem väldivad mõned kunstnikud žanrit tervikuna, kui tekitavad potentsiaalseid poleemikat.

Selle tuumikuna ei tea meeskunstnik kunagi tõeliselt, kuidas tema naissoost subjekt ennast vaatab ja saab objektiivset reaalsust väljendada ainult lõuendil või fototrükis, kuid see on siiski meeskesksus, sest ta pole naine. Kunstnik loob kunstiteoseid endiselt meeste pilgu alt.

on see porno või kunst? Kas see on teie arvates ja vaatenurgas, kas pole? Kuidas leiate objektiivse standardi, mida see kõigile tähendab?

Ei tekiks argumenti, et alasti naise poseerimise, pildistamise või kujutamise viis võib kutsuda esile seksuaalseid mõtteid, mis võivad julgustada teatud mehi mõtlema või käituma teatud viisil, mis võib naist rikkuda. See ei muuda ka vastuargumentideks asjaolu, et alasti naist pildistav või maaliv meeskunstnik kutsub alati üles küsimusi enda sisemise kavatsuse kohta, võrreldes samasugust teost teostava naiskunstnikuga; kindlasti on erinevus, meeskeskse väljendiga kaasneb olemuselt suurem risk, kuid päeva lõpuks võib kunstnik luua kõike, mida nad tahavad, ja inimesed tõlgendavad seda vastavalt oma soovile.

MeToo oli algselt mõeldud ümber kujundada ja laiendada seksuaalse jõu ja seksuaalpoliitika teemalist vestlust, kuid püüdes kindlaks teha nii kunstniku kavatsust kui ka vaataja tajumise võimalikkust, võib MeToo liikumine proovida kohtuasja lahendada nähtusega, mis isegi meie seaduslik süsteem leiab, et pole võimeline otsustama (kes suudab lugeda inimeste südameid ja meelt, kuid Jumal?). Jääb üle vaid avaliku arvamuse kohus ja seal võidab #MeToo, mõnikord ilma tõendite koormamise ja sisuta.

Kuidas see trenni läheb? Te peaksite seda Johnny Deppilt küsima.


Pirelli Collezione | Tyres Through Years (November 2020).


Seotud Artiklid