Audemars Pigueti kunstikomisjon

Robin Meier, „Sünkroonsus”, 2015. Pilt viisakalt Marc Ducrest.

„Sünkroonsus”, „universumi rekonstrueerimine” ja „aeglaselt liikuvad valgustid” on kolm Audemars Pigueti kunstikomisjoni käe all valminud suuremahulist tööd, mis on alates 2015. aastast Art Baselis vaatajaid kogunud.

Komisjoni iga korduse korral kutsutakse külaliskuraator skaut kunstnikele, kelle töö eeldus on keerukus, täpsus ja loovus, mis on Audemars Pigueti pärandi keskmes. Seejärel kutsutakse valitud kunstnikud kellatootmise ettevõtte peakorterisse Le Brassus, Vallée de Jouxis, Šveitsis, et sukelduda keskkonda, et kohtuda käsitöölistega. Sealt edasi pakuvad nad välja projekte, mida Audemars Piguet aitab vilja kandma, sealhulgas tehnilise ekspertiisi pakkumist. Seejärel näidatakse teostatud projekte Art Baseli kunstimessidel, millest Audemars Piguet on olnud kaaspartner alates 2013. aastast.

Pilt Olivier Audemarsist. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Audemars Piguet, asutatud 1875. aastal, on ainus sõltumatu kellatööstus, mis on endiselt selle asutajaliikmete käes ja ta on pidevalt uuendusi teinud, näiteks kunstikomisjoni algatuste abil, et mänguga edasi liikuda. Kirjutades raamatust, mis dokumenteerib Audemars Pigueti senist püüdlust abielluda kunstitegemise ja kellasseppade valmistamisega, kirjutab Olivier Audemars, direktorite nõukogu aseesimees Audemars Piguet, et “kaasaegsed kunstnikud aitavad meil areneda paremini sobivaks ettevõtteks astuda vastu kiiresti muutuva maailma väljakutsetele - see oli meie kunstiga tegelemise väärtuslik tulemus, mis oli täiesti ootamatu ”.

Esimeseks Audemars Pigueti komisjoniks koos Šveitsi kunstniku ja helilooja Robin Meieriga koos külaliskuraatori Marc-Olivier Wahleriga lõid 2015. aasta juunis Baselis Baselis asuvas Arthauselis sünkroonsus - sünkroonsus - punase kasvu soodustavate tulede all installatsioon osales lugematul hulgal elemente, sealhulgas tuhandeid jaanimardikaid, kümneid ritsikaid, arvuteid, metronoome ja taimi, nii looduslikult esinevate kui ka kunstlike kollektiivse intelligentsuse väljapanekus. Toode kunstniku pidevast lummusest iseorganiseeruvate süsteemide vastu - kõndimiskeskkond võlus külastajaid erinevate bioloogiliste ja tehnoloogiliste elementide ühtlustamisega visuaalseks ja kuuldavaks löögiks.

Pilt Sun Xunist. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Hiina kunstnik Sun Xun, kes on tuntud ajaloo, mälu, taju ja metafüüsika teemade uurimise ning nii eesrindlike kui ka traditsiooniliste meediumite uurimise kaudu, lõi 2016. aasta detsembris külaliskuraatori Ruijun Sheni juhtimisel loodud teise teose jaoks universumi rekonstrueerimine '. Sarja animafilme projitseeriti nii tasapinnalistele kui ka sfäärilistele pindadele koos puiduplokist väljatrükkidega rannaäärses S-kõverikujulises bambuspaviljonis, mille on samuti kunstnik kujundanud.

Sun Xun, 'Paviljon', 2016. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Installatsiooni keskmes oli kümneminutiline kolmemõõtmeline stopp-animatsiooniteos „Aja nuhk”, milles on kujutatud loomade-inimeste hübriide, mis on paigutatud kosmosest ettekujutatud maastikesse, mis on kootud koos kunstniku mälestustega tema kodumaa kohta Le Brassuse vinjettidena. Film oli töömahukas projekt, mis koosnes peaaegu 10 000 kaadrist - igaüks eraldi puulõige -, mille pani 100-liikmeline meeskond kokku Suni juhtimisel. Teose lühem versioon linastus hiljem 2017. aasta juulis öösel Times Square'il osana Midnight Momentist - suurimast, kõige pikema tööajaga (alates 2012. aastast) digitaalse kunsti näitusest, mis on sünkroniseeritud New Yorgi elektroonilistel stendidel kella 11.57 kuni südaööni igal õhtul. , täites kunstikomisjoni eesmärgi võimaldada teoseid, mis elavad väljaspool komisjoni.

Sun Xun, 'Time Spy', 2017, puulõikeraamid. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Küsimusele, mida ta kogemusest õppis, vastas Sun: “Enne komisjoni polnud ma kunagi varem nii suurt projekti teinud. Ma polnud kunagi paviljoni kavandanud. Ma polnud kunagi varem filmi teinud, milles oleks segatud puulõige ja 3D-animatsioon. Ma polnud kunagi vabas õhus filmi näidanud. Minul polnud minuga ettevalmistamise kogemust. Toetudes komisjoni eelistele, mida Audemars märkis Audemars Pigueti jaoks, lisas Sun, et see on olnud tema praktikale kasulik, öeldes: „Minu lähenemisviis oli proovida väga hoolikalt näha, igaühe juurde minna, otsida, mis võiks olla võimalik . Ma õppisin seda, et miski pole võimatu. ”

2017. aasta komisjoni jaoks töötas Los Angeleses asuv multidistsiplinaarne kunstnik Lars Jan kaasa külalise kuraatori Kathleen Forde abil Miami Beachi ookeani ääres ümbritseva, mehhaniseeritud installatsiooni. Kahetasandilises paviljonis olid ülemisel korrusel rannatoolid ja peegeldav bassein. Esimesel korrusel, lopsaka aia tagant tõusid viis suurt hoonetaolist skulptuuri, mis tähistavad linnakeskuste kõrghooneid, ülaosas iga tunni ajal katuseavade kaudu teisele korrusele ja tagasi alla, luues miniatuurse silueti kaugus.

Pilt Lars Janist. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Suuremahulise teose keskpunktidena eksponeeriti skulptuure esimesel korrusel asuvates fotode valguskastide seerias ja taas videoteosena teises lahingus tulistavaid metsikaid laineid vee ääres, kutsudes külastajaid üles mõtlema tsivilisatsiooni vahelisele kultuurilisele hetkele ja kaos ”. Inimestest saavad ise esinejad, kes pakuvad teosele elu ja liikumist.

Alates 2013. aastast on Audemars Piguet kaasanud ka erinevaid kunstnikke ja disainereid, et töötada oma kollektsiooni salongis Hong Kongi, Baseli ja Miami Beachi Art Baseli kunstimessidel, et täiendada ettevõtte ajalooliste ja tänapäevaste ajanäitajate vitriine. 2013. aastal esitles Briti fotograaf Dan Holdsworth, kes on tuntud oma pikaajaliste säritustega tehtud suuremahuliste fotode poolest, Vallée de Jouxi panoraame. Teiste nimekirja kuuluvad Prantsuse kunstiduo Kolkoz, Austria videograaf Kurt Hentschläger ja Genfis asuv kunstnik Alexandre Joly.

Lars Jan, 'Aeglaselt liikuvad valgustid', 2017. Pilt viisakalt Audemars Piguet.

Audemars Piguet esitas 2016. aastal Shanghais Yuzi muuseumis näituse „Et rikkuda reegleid, sa pead neid kõigepealt valdama”, kus eksponeeriti kunstikomisjoni vilistlaste, sealhulgas Holdsworthi ja Joly, töid tollal äsja tellitud teosega „Circadian Rhythm”. ”autor Cheng Ran, Vallée de Jouxi kirevat metsa ja õrnaid ojasid tutvustav ümbritsev videoinstallatsioon Šveitsi rahulike Jura mägede keeruka helimaastiku taustal, mis sulandub sujuvalt Audemars Pigueti kellade keerukatest mehhanismidest koosnevate täpsete mehaaniliste puukidega. Teosed paiknesid prantsuse disainer Mathieu Lehanneuri ümmarguses installatsioonis.

Töödes on kaasaegne hormoonimuuseum Audemars Pigueti peakorteris Le Brassus, kujundanud Taani arhitekt Bjarke Ingels, tuginedes olemasolevale Audemars Piguet muuseumile, mis pärineb aastast 1868. Kuna see on avatud 2019. aasta kevadel, ümbritsevasse maastikku integreeritava spiraalse kujuga laiendus, mille nimi on „Maison des Fondateurs”, korraldab temaatilisi näitusi ja kellatöökodasid ning isegi maa-alust külalistemaja, et jätkata Audemars Pigueti loo jutustamist tulevastele põlvedele.

See artikkel on kirjutatud Art Republik 18 jaoks.

Lisateave saidil audemarspiguet.com.